1985년 나는 작가로서의 첫 작품을 마르셀 뒤샹의 명의를 빌려 서울 앙데팡당에 네 개의 소변기를 출품했다. 당시 나는 동시대미술의 흐름에 깊이 공감했지만, 서구미술의 역사적 문맥과의 간극을 어떤 방식으로 극복해야 할 것인지를 고민했고, 이 작품을 통해 그 방법을 제시했다.  

그것은 마르셀 뒤샹의 레디메이드 전략을 다시 이동시키려는 재배치의 시도였다. 나는 뒤샹이 예술과 일상의 경계에 충격을 가하기 위해 기획했던 <샘(Fountain), 1917>과 『The Blind Man』에 실린 기고 및 논란이 이후 예술 제도 속으로 편입되며 역사화되는 과정에서 뒤샹의 소변기가 개념화되었다고 생각했다.

이 네 개의 소변기는 오브제의 개념화를 다시 ‘사건’의 상태로 되돌리려는 '거꾸로 다시 읽기'였다. 소변기라는 레디메이드를 뒤샹 명의와의 관계 속에 배치함으로써 의미의 축을 이동시키고, 저자성을 본질이 아니라 배치의 효과로 드러내려는 의도였다.

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​이 '재배치'이 방법론은 이후 지금까지 거의 모든 작업에서 다양한 방식으로 제시되었고, 타자들에 의해 읽히지 않았다. 그러나 이것은 소통의 실패가 아니라 감상자와의 '비동기'일 뿐이다.